宋华平中国书法家协会理事,中国书法家协会行业专业委员会副主任,河南省政协常委、河南省书法家协会主席,河南省文学艺术界联合会副主席,中国书法家协第七届副主席。
我曾经说过:一个书家,如果隔几年能出一本作品集总结一下过去几年的成就和得失,并得到同道和社会各界的批评,对自己的进步肯定是有益的。宋华平先生就是这样做的。他上一次出作品集是2006年,至今已6年了,几年来华平的书风又有哪些变化?在艺术的道路上又有哪些创新?这是人们所关注的。华平又准备出一本新的作品集,把清样送给我,看后很有感慨。总的感觉,华平这几年仍然坚持其一贯的风格,立足传统,深入挖掘,不跟风潮,不重表面,在提高自己书法艺术的内涵上下工夫,因而其书风更成熟,更老健,更有个性特色。具体表现为以下三个方面:
第一,和几年前的作品相比,华平书法的用笔更加凝练、沉稳和老辣。华平的书法从王铎入手,这些年来,他不是模仿王铎书法大开大合的视觉效果,而是追求其凝练苍涩、丰富多变的用笔。华平深深懂得,在书法的诸多要素中,用笔是第一位的。因此他把主要精力放在用笔上。纵观华平的作品,用笔沉稳劲健,如精金屈铁,行笔如铁锥画沙,具有很强的质感,牵丝映带都交代得一清二楚,决不含糊。可以说,用笔的力度和精到奠定了华平书法风格的基础。
第二,近几年来,华平的书法风格吸纳更加丰富,格局更加开放。华平在坚持王铎风格基调的基础上,广搜博采,转益多师。他临习了王羲之、颜真卿、米芾以及黄道周、张瑞图等人,从中广泛汲取营养,从而丰富自己笔下的艺术语言,他坚持的是王铎的变革精神和坚守传统的意识,而不拘泥于王铎的外表。所以看他的作品,有些地方表面看似乎不太像王铎了,但仔细分析,是他在王铎的基调上融入了多家的笔法。既保持一贯的风格基调,又在深入挖掘上下功夫,力求丰富变化以增加内涵,这是华平坚守的革新方向。
第三,经过多年的磨砺和经营,华平逐渐形成了自己凝练厚重、沉稳大气、雅正端方、雅俗共赏的风格特征。华平的字从传统中来,而且字又写得漂亮、端正、宏伟大气,非常符合中华民族的审美习惯。华平的大幅作品,气势磅礴,器宇宏大,是中原书风的典型代表。
作品欣赏
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